Блуждающий огонёк (1963)

норвежский режиссер датского происхождения Йоаким Триер (дальний родственник знаменитого Ларса фон Триера) в 2011 году снял прекрасный фильм "Осло, 31-го августа", творчески интерпретировав и адаптировав к современности роман Пьера Дрие Ла Рошеля «Блуждающий огонек», который в 1963 году экранизировал режиссер Луи Маль

В 1963 году 30-летний режиссер Луи Маль перенес на экран книгу Пьера Дрие ла Рошеля «Блуждающий огонек», тем самым завершив свою своеобразную мультижанровую трилогию, начатую картинами «Любовники» и «Лифт на эшафот». Книга «Блуждающий огонек» посвящена французскому поэту-сюрреалисту и алкоголику Жаку Риго, покончившему жизнь самоубийством в 1929 году.



Изначально Маль снимал «Огонек» на цветную пленку, но через несколько дней съемок передумал, пересняв готовые эпизоды на ч/б. Тем самым добавив глубины во всю трагичность происходящего, превратив многолюдный Париж при помощи оператора Гислена Клоке в серую пустую хитиновую оболочку, из которой жестокий паук высосал остатки жизненной энергии. Через несколько лет подобный трюк повторил соратник Маля по новой волне Жан-Люк Годар в «Альфавиле». Блистательный и великолепный Париж, столь обожаемый иностранцами, не впечатлял молодых французских режиссеров, не внушая им священного благоговения перед собой.

«Блуждающий огонек» сделан по всем законам авторского кино, сюжет прост и предсказуем и главным образом зрителя привлекает непосредственно сама атмосфера картины, а также духовные метания главного героя.

Картина Маля представляет собой нечто одиссеи призрака из подземного царства Аида по миру живых. В ходе путешествия постепенно вырисовывается образ былого Алена, веселого и бесшабашного кутилы, полного жизни и прожигающего ее в компании верных друзей.

Маль, как прекрасный режиссер-документалист временами то с отстраненной холодностью, то с интимным полушепотом ведет беседу со зрителем речь о смерти, жизни, обнаженных чувствах и упущенных возможностях. Камера путешествует по пустынным улочкам Парижа вместе с героем, а иногда и обгоняя его, добавляя полновесный эффект присутствия и почти физического ощущения царящего вокруг одиночества.

Маль, добивавшийся максимального реализма, заставил Роне похудеть на целых 10 килограмм, а после этого начал методично спаивать Мориса. Правдоподобная и лишенная ненужной надрывности и исступленности игра Роне намертво впечатывается в подсознание, вызывая стойкие ассоциации с актерскими работами в картинах итальянского неореализма.

Ален, не добившийся в своей жизни ничего такого, что дало его кораблю спокойно покачиваться на рейде в тихой бухте, медленно агонизирует. Маль, выступивший также и сценаристом ленты, не оставляет герою выбора, не написав для Алена сказки со счастливым концом. Все события лишь мерцающие точки, освещающие дорогу к предсказуемому и неотвратимому концу. Все выходы, что предлагают Леруа друзья молодости для него сплошные и безвыходные тупики.

Грустная музыка пианиста Эрика Сати звучит прощальными аккордами, провожая Алена на другую сторону реки, туда, откуда уже нет возврата. «Я ухожу из жизни не потому, что вы меня не любили, а потому, что я вас не любил».

На Венецианском кинофестивале 1963 года фильм «Блуждающий огонек» уступил Золотого льва картине Франческо Рози – «Руки над городом». Однако Маль удостоился специальной премии итальянских критиков, правда, поделив награду с советским режиссером Игорем Таланкиным (картина «Вступление»), что не очень обрадовало режиссера. «Блуждающий огонек» – картина зрелого мастера, открывшая в кинематографе новые горизонты. Только находкам Маля была уготована судьба китайского пороха, получившего настоящее применение лишь через много лет после его изобретения. И та ступень, на которую Малю уже не было суждено подняться, несмотря на то, что француз продолжал делать кино еще на протяжении 30 лет.


Затухающий огонек - «25-й кадр»
23.07.2010
Независимый журнал о кино
Сергей Сысойкин

Абсолютный декаданс. Какой смысл искать в нем некие утонченные смыслы, когда их там просто НЕТ! Ну запутался главный герой, ну разочаровался, да кругом ложь и лицемерие, но это не повод опускать руки.
Любое кино имеет влияние на зрителя, ибо оно в нем потом остаётся и живет своей жизнью. Зачем эти псевдоинтеллектуальные разговоры ни о чем? В течении 1 часа 48-ми минут мы видим депресняк развивающийся вниз по параболе. Зачем нам нужно это дотошное исследование жизни слабого человека? Смотреть не рекомендую.

Очень близкий по теме отечественный фильм ( даже гл.герой похож) ==ТЫ И Я =- режиссер Лариса Шепитоко Мосфильм 1971г.

Фильм произвёл сильное впечатление. Мне он чем-то напомнил "Сладкую жизнь", хотя здесь сладости нет и в помине. Это рассказ о жизни, которая утратила всякий вкус и способна вызвать лишь тошноту. Собственно, перестала быть жизнью...

Филигранная актёрская работа Мориса Роне. Замечательный актёрский ансамбль в целом. Чёрно-белое решение фильма и тонкое внимание к мельчайшим визуальным деталям своеобразно подчёркивают причевость этой истории.