28 мая в Великом Новгороде откроется третий фестиваль молодого кино «Новое движение» — площадка, претендующая на звание главного искателя героев для следующего поколения кинематографистов; тех, кому в ближайшие годы предстоит формировать лицо нашей многострадальной индустрии. Сыграет ли эта карта — пока что говорить рано, но задор искательства в конкурсной программе очень заметен. Уже традиционно смотр выстроен на принципе единства противоположностей: зрительское кино здесь пытается как-то уживаться с хулиганскими экспериментами и видео-артом. Рассказываем о картинах, в которых «Новое движение» увидело образ будущего.
Фильм открытия «Нового движения» звучит эхом ММКФ — именно там в программе «Русских премьер» был впервые представлен новый фильм Виктора Шамирова. Автор театрализованных драм о скрытой в каждодневном существовании грустинке («Со мною вот что происходит», «Большая секунда») в этот раз ушел высоко в горы, поближе к звездам и следящим за ними астрономам. В тот же удаленный научный поселок силой сценария заброшен и историк Сергей (Григорий Сиятвинда), приехавший на празднование дня рождения старого друга. Но виновника торжества (Антон Эльдаров) на месте не оказывается — пока жена и дети готовят застолье, он вынужден куковать в Москве на конференции. Чем день рождения ближе, тем тревожнее: друг домой явно не торопится. И на это у него, что в фильмах Шамирова случается довольно часто, есть свои экзистенциальные причины.
Неловкость ситуации в духе пьес Александра Вампилова в «Температуре Вселенной» умножается на очаровательные образы из давно уже исчезнувшего противопоставления «физиков и лириков»: бородатые астрономы, с горящими глазами рассуждающие о тайнах галактик, беседы у походного костра, инопланетного вида телескопы, с помощью которых люди пытаются разглядеть что-то важное в абсолютной темноте. Возвращаясь к этой шестидесятнической эстетике тихого энтузиазма, Шамиров заодно возвращается и к своему хорошо узнаваемому стилю. Прошли времена рискованных экспериментов с переменой режиссерского амплуа (их результатом была тошнотворная дилогия «Непосредственно Каха»), наступило время подумать о вечности — человеческой и космической, что в сущности одно и то же.
Дворовый парень по кличке Помпей (Даниил Март) когда-то оставил родной город и отправился в США играть в хоккей — даже добился на этом поприще определенных успехов. Но теперь пришла пора вернуться домой к до боли знакомым панелькам и алкомаркетам. У Помпея обнаружилась неизлечимая болезнь, и единственное, что стоит между ним и смертью — банка дорогостоящих лекарств, которых надолго не хватит. Оставшееся время он намерен провести на родине, замириться с друзьями и обрести душевное равновесие. Тут-то все и идет наперекосяк, потому что возвращение к истокам заканчивается не примирением с собой, а столкновением с местными бандитами и ментами. Улепетывая от комичных гопников в спортивных костюмах, герои «Ветра в голове» проваливаются в криминальное роуд-муви, собранное из клиповых фокусов Гая Ричи и пацанского бурлеска Стаса Иванова («Геля») — с поправкой на бюджет и уральскую суровость. Опять-таки, тренд: кино про бандитов с каждым годом все дальше уходит от мрачной философии «Бумера», приобретая черты карнавала. Видимо, жить и вправду стало лучше и веселее.
Для режиссерского дебюта художницы Вероники Скоржевской была выбрана тема одновременно и душещипательная, и безопасная — неоднократно проверенная на российском зрителе трагедия родителей, потерявших ребенка и не знающих, как после этого жить. На проторенную «Нелюбовью», «Вечной зимой» и «Вы меня видели?» дорожку выходят Максим (Никита Волков) и Анна (Анна Богомолова), не сумевшие сохранить брак после похищения их трехмесячного сына. Спустя шесть лет они уже чужие друг другу люди: она научилась жить заново, он — оброс бородой и все еще продолжает поиски. Очередная зацепка ведет его на русский юг, где проводят лето розоволосая девушка (Валери Зоидова) с шестилетним пацаном, от одного взгляда на которого у Максима щемит в сердце. Драму «Где ты?» ранее можно было посмотреть на кинофестивале «Амурская осень» в Благовещенске, появление на «Новом движении» станет для фильма «европейской» премьерой. Из интересного — продюсировал работу Коржевской Алексей Нужный, до ухода в блокбастеры снимавший уникальные в своем человеколюбии драмеди («Толя-робот» «Я худею»). Надеемся, что его бэкграунд также поможет освежить уже изрядно затертую драматическую формулу.
Одинокий почтовый курьер (Дмитрий Кипин) внезапно получает наследство — умерший отец оставил ему советский пленочный фотоаппарат. Завязка вполне хипстерская, но в фильме драматурга Алексея Житковского речь пойдет определенно не только о любви к аналоговой фотографии. Вооружившись камерой, герой бродит по заснеженному Нижневартовску в поиске криминальный историй и еще не подозревает, что сам скоро станет объектом охоты. «Д-76» (название позаимствовано у легендарного проявителя) — пожалуй, самый таинственный фильм «Нового движения», совершенно неизвестно, что от него ожидать. На экране может случиться все что угодно — от ХМАО-версии «Стрингера» до философского аттракциона в духе «Фотоувеличения».
Лента, которую хочется заочно определить как самого доброго участника конкурса — медитативная история взросления необщительной девушки Жужи (Варвара Пахомова), учащейся понимать других людей и взаимодействовать с ними. Помогать ей в этом берется глухой парень Юра (Григорий Чеглаков), для которого она становится проводником в неизведанный мир звуков. Солнце заливает спальные районы, камера Любови Самсоновой спешит запечатлеть сидящего в окне котика и ярко-желтые цветы, посаженные под окнами многоэтажки — на экране любимая фестивальной публикой эстетика советского жилмассива раскрашена нетипично жизнерадостными весенними красками. Этим фильмом «Новое движение» встраивается в один ряд с другими смотрами, взявшими на вооружение этот новый стиль — не вводить в уныние серостью, перемещая оптику со свинцовых мерзостей эпохи на что-то более гуманное. Например, на проблемы подростков.
В программе каждого уважающего себя смотра должна быть как минимум одна лента, которая будет испытывать зрителя на прочность. В случае с «Новым движением» проверенным поставщиком такого шок-контента стал режиссер Вячеслав Иванов. В прошлом году он получил в Великом Новгороде главный приз за «Привычку нюхать пальцы» — образцовое антикино, в нарочито небрежной манере показавшее лайфстайл молодых разгильдяев. Одновременно и неказистая, и уникально работающая с эстетикой безобразного (сцена поедания лапши быстрого приготовления вызывала восторг вперемешку с омерзением) работа теперь обрела прямой сиквел с не менее длинным и пространным названием. «Меня пожирает собственная кровать» — тоже «ломтик жизни», наполненный дегустацией газировки, странными телефонными беседами и легкими нотками бытового хоррора. Смелая попытка войти дважды в одну фестивальную реку.
Дагестанское кино — явление супер редкое, тем более в программе крупного фестиваля. Уже по этой причине дебютный полнометражный фильм Тахмины Мюссе вызывает интерес; это редкая возможность посмотреть на республику не просто как на природную съемочную площадку, но как на самобытный регион со своими уникальными характерами, конфликтами и путями их разрешения. В центре сюжета оказывается парень Эльдар (Ильхам Шамшетдинов) — гид, спортсмен, участник уличных гонок, проигравший на очередном заезде все свои сбережения. Вскоре ему подвернется шанс «навести суету», восстановить свое финансовое положение и даже купить новую машину, но ради этого придется пойти на серьезный риск. С первого взгляда «Не золото» — пример сочетания несочетаемых элементов: романтизм «Форсажа» мало того что неотделим от мелодрамы, так еще и подстегивается ожиданием преступления и неизменно следующего за ним наказания.
«Новое движение» в этом году получит еще и «пляжный эпизод» — прямо как в любом уважающем себя аниме. Режиссер Андрей Бурмистров везет на смотр фильм о тусовщиках, превративших небольшой вьетнамский остров в рай для кайтсерфингистов. Беззаботно ловить волну героям никто конечно же не даст: внезапно на пороге их бунгало материализуется толпа девушек, заболевших идеей научиться модному виду спорта. Обучать этот «взвод нельзяграмщиц» ни у кого особого желания нет, но деньги парням очень нужны, поэтому они наскоро придумывают предельно недружелюбную систему тренировок: чем быстрее девчонки перегорят, тем быстрее сбегут от них подальше. План надежный, как швейцарские часы, не учтен только один нюанс, знакомый всем благодаря комедии «Три плюс два» — в условиях курорта от неприязни до любви не так уж далеко. «Сёрф Животное» точно не назовешь каноничным для кинофестивальных программ эстетским грузиловом: напротив, он воспринимается как чрезвычайно легкое летнее кино, стилизованное под реалити-шоу про звезд в тропиках.
Фильм дебютанта Ильи Храмова умудрился отразить сразу три фестивальные темы: дорогу, семейные кризисы и невероятное желание сбежать из душного мегаполиса на теплое побережье. Герои «Трассы "Море-Море"» срываются из Петербурга в Сочи, по пути разбираясь в своей непростой личной жизни. Тема (Арам Вардеванян) — инфантильный безработный фотограф, Саша (Юлия Франц) — его бывшая жена, спешащая на курорт, где уже вовсю готовится ее бракосочетание с Глебом (Олег Отс) — он, конечно же, тоже едет с ними, пресекая любые попытки Саши вернуть расположение любимой. По дороге к ним присоединиться еще и оторва Кира (Дарья Матвеева), даже не подозревающая, какие страсти закипают в салоне красного кабриолета. Комедийный роуд-муви о попытке вернуть любовь спродюсировал Сергей Сельянов.
Уже вторая (первопроходцем тут был советский телефильмСергея Олейника) адаптация одноименной повести Екатерины Марковой о трагедии несостоявшихся судеб. Успешная художница Наташа (Светлана Иванова) готовится к выставке своих картин, но прошлое мешает сосредоточиться: в одном из сотрудников галереи она узнает своего бывшего возлюбленного. Случайная встреча заставляет мысленно перенестись в тучные нулевые, в которых московская школьница Наташа разрывалась между рациональным родительским требованием поступать на юрфак и мечтой о петербургском искусстве. Выбрала второе, разрушив тем самым не только папины планы, но и свое возможное счастье с одноклассником Игорем. В оригинальном тексте Марковой нерв был оголен еще сильнее, потому что фантомы первой любви приходили к Наташе не в музее, а в собственной квартире, куда нагрянул с визитом подозрительно знакомый слесарь. Такая по-советски простая завязка, вероятно, показалась создателям нового «Чужого звонка» уж слишком гнетущей — на место хмурого работника ЖЭКа пришел вполне довольный жизнью саунд-дизайнер в исполнении Алексея Чадова. Остается только гадать, как повышение градуса благополучия отразится на настроении картины — впрочем, ждать разрешения этой интриги осталось совсем недолго.
25 комментариев
обсуждение >>